Prog arheologija Genesis nasljeđa / II dio

Na kraju “klasičnog” razdoblja progresivnog rocka podiglo se nekoliko hrabrih i predanih mladih umjetnika koji su bili toliko inspirirani zvukovima i stilovima koje su generirali njihovi avanturistički “preci” da su odlučili posvetiti svoje vrijeme i talente stvarajući vlastite romantizirane verzije proga.

Dakle, nakon što su sredinom ’70-ih pali od naklonosti koju je dugogodišnja glazba orijentirana na album doživjela (barem u svijetu zapadnoeuropskih i američkih glazbenih kritičara), počeo se pojavljivati ​​novi takozvani “Neo Prog” podžanr progresivne rock glazbe. Albumi koje su izdali ovi poštovački imitativni sastavi stigli su s malo ili uopće bez pompe jer su jahali daleko ispod dominantnih strujanja mainstream glazbe. Iako su često eksperimentirali s istim novim instrumentima koji su iznjedrili New Wave i techno generacije glazbe, odlučili su ostati u okviru svojih uzvišenih inspiratora.

Nova generacija mladih koja je odrastala ’70-ih godina, odrastajući na kraju klasične prog ere, više se nadahnula eksperimentalnošću proga i bujnim zvučnim pejzažima, te fantastičnim temama pjesama ’60-ih i ’70-ih, nego novim stilovima popularne glazbe koja je zamijenila njihove prog heroje. To su umjetnici koji su se istisnuli u svijet u nastojanju da se izraze na načine svojih prog heroja. Zvukovi i stilovi “velike četvorke” (Yes, Pink Floyd, Genesis i King Crimson) i drugih sastava kao što su  Emerson, Lake & Palmer, Jethro Tull, Camel, Van der Graaf Generator, Renaissance, Gentle Giant i Focus, bili su oni koje je ova mlađa generacija najčešće odabirala za imitaciju. Umjetnici ove nove generacije često su stvarali glazbu toliko sličnu onoj spomenutih da zvuči poput klonova ili tribute bendova.

Upravo su ti “simulantni” sastavi s kraja ’70-ih i početka ’80-ih-vrlo malobrojni – oni koji zvuče tako upečatljivo slično svojim prethodnicima od kojih su crpili inspiraciju i koji su retroaktivno označeni i svrstani u kategoriju Neo Prog uz albume koji su najavili njihov dolazak na prog scenu.


Flame Dream

Švicarski sastav Flame Dream bilježi sve bogatstvo, inventivnost i dobar ukus koji prog žanr može pružiti. Svakako su ti nadareni švicarski glazbenici materijalizirali mnogo briljantnih ideja. Snimili su pet albuma na prijelazu iz ’70-ih u ’80-e i razvili vrlo simfonijski prog.

Akustika usporediva s Genesis (u vrijeme Peter Gabriel-a), s utjecajima Van der Graaf Generator (saksofon umjesto gitare), Yes, Gentle Giant, Jethro Tull i UK, sastav je oblikovao zvuk kojim dominiraju klavijatura i ritam, u kojem se gitara pojavljuje samo kao bas. Pjevački glas Peter Wolf-a apsolutno je karakterističan i formativan za melankoličan zvuk unatoč jezgrovitom i složenom ritmu glazbe.

Flame Dream – “Nocturnal Flight”


Ivory

Njemački prog sastav, koji je kasno došao na scenu 1979., osnovali su ga otac Ulrich i sin Thomas Sommerlatte, kada je Ulrich već imao 65 godina i 43 godine iskustva dirigiranja orkestrima na klasičnoj glazbenoj sceni prije nego što je otkrio progresivnu rock scenu.

“Romantizacija” izraza klasičnih prog glazbenih sastava rodila se i nigdje nije pokrenuta s toliko snage kao ovdje, u Njemačkoj, od strane sastava poput Eloy, Neuschwanstein i Anyone’s Daughter, ali možda nije bilo umjetnika tako izrazito sposobnog sponzorirati ovaj trend, kako kompozicijski tako i reputacijom koju je prethodno stekao, kao Ulrich Sommerlatte; iako oponašaju sastave poput Genesis, The Strawbs, ELP, pa čak i England, u smislu zrelosti i sofisticiranosti ovih skladbi te njihove instrumentalne aranžmane. ‘Sad Cypress’ je gotovo remek-djelo neoprogresivne rock glazbe i album koji ne smijete propustiti jer sadrži fino izrađene, bogato teksturirane, dobro producirane pjesme.

Ivory – “Sad Cypress”


Marillion

Općenito u razmišljanjima o neo-progresivnim kretanjima rocka, prvo ime koje obično padne na um je Marillion. Tijekom osamdesetih, britanski je sastav donio napredak za novu generaciju kombinirajući art-rock pristup Genesis-a i Yes-a iz ’70-ih s utemeljenijim tekstovima i suvremenim glazbenim utjecajima.

Oživljavanje progresivnog rocka, započeto početkom 80-ih, vjerojatno se dogodilo dolaskom njihovog prvog albuma. Mnogi su se puristi pretvarali da je ovaj album klon Genesis-a. Vjerojatno ti ljudi ne prihvaćaju razumnu uporabu modernih tehnologija, služeći plemenitom cilju: stvaranju logičkog kontinuiteta najboljeg progresivnog rocka ’70-ih. Ovaj album zasigurno je pod utjecajem Genesis-a iz razdoblja ‘Foxtrot’, no definitivno nije kopija.

Marillion – “Script For A Jester’s Tear”


IQ

IQ, jedan od sastava koji su, u razdoblju zasigurno ne ružičastom za ovaj žanr, doprinijeli održavanju progresivnog roka. Produkcija rezultira vrlo komprimiranim i snažnim zvukom, koji je s vremena na vrijeme “super produciran”, čineći neke dijelove prilično “plastičnim” i daleko od stvarnog zvuka instrumenata.

Ne može se smatrati stvarnom negativnom točkom, jer zapravo je krajnji rezultat potpuno ugodan, ali stvarniji zvuk bi zasigurno bio više od koristi. Iako nikada nisu donijeli velike inovacije, tijekom četrdeset godina karijere ti su glazbenici uspjeli zadržati vlastiti identitet, uvijek nudeći skladbe izvrsne kvalitete.

IQ – “Harvest Of Souls”


Abel Ganz

Škotski sastav Abel Ganz jedan je od najbližih klonova iz doba Genesis između ’76.-’81. Sastav je uistinu na pastoralnoj strani progresivnog rocka, a oni koji traže za promišljenom i emocionalnom glazbom ovdje će uživati. Blještave teme na tipkovnici, kratkotrajne napredne kvalitete Genesis-a i otkačeni i škakljivi solo, zajedno sa sveprisutnim osjećajem melodičnih tema i dalje se temelje na tradiciji britanskog proga iz ’80-ih, nudeći nezaboravne i sirove skladbe s puno energije i strasti.

Veliki simfonijski sintetizatori i grandiozne isporuke bogatih glazbenih tekstura dovoljne su da zadrže pozornost slušatelja, čak i ako se ne mogu usporediti s najboljim materijalom koji je sastav napisao.

Abel Ganz – “Kean On The Job”


Grand Stand

Švedski sastav koji izdaje albume uglavnom s instrumentalima koristeći isključivo klavijature i bubnjeve, ali i dalje isporučuje fantastično djelo, očito se ne vidi svaki dan.

Njihov najveći utjecaj očito je Genesis u vrijeme ‘Wind & Wuthering’, plus nešto Camel, Yes i Pink Floyd. No zvuk koji se iz njega stvara vrlo je vlastiti.

 

Grand Stand – “Old Man’s Tale”


Big Big Train

Rođen 1990., Big Big Train sada je konsolidirana stvarnost na međunarodnoj razini i prog publika cijeloga svijeta s oduševljenjem dočekuje svako novo izdanje. Zvučni utjecaji koji se koriste su, kao i uvijek, najrazličitiji: ne nedostaje Genesis, Yes i Caravan, ali možete spomenuti i imena poput Pete Townshend, Tears For Fears i XTC.

Dodana vrijednost sastava je vještina s kojom uspijeva pronaći optimalnu sintezu unutar sličnog zvučnog labirinta protkanog slavnim reminiscencijama. Ovaj aspekt, štoviše, daje veću dugovječnost njihovim kompozicijama, koje se mogu ponovno voljno slušati prikazujući svaki put nove detalje.

Big Big Train – “Curator Of Butterflies”


Citizen Cain

Još jedan sastav s vodećim pjevačem (Cyrus) koji jako zvuči poput Peter Gabriel-a, i jedan od najizraženijih tumača Genesis-a iz doba Peter Gabriel-a.

Pored činjenice da sastav voli dugačke i naglašene skladbe, ovo je možda sastav s izrazom najtežih klavijatura od svih “Genesis klon” sastava, bogat emocijama i virtuoznošću.

Glazba je vrlo dobro izrađena, vrlo dobro producirana i izvedena sa svom suptilnošću i umijećem iz izraza Genesis.

Citizen Cain – “Junk And Donuts”


Submarine Silence

Čisti simfonijski prog rock i Italija desetljećima su snažan brak. Submarine Silence izvorno je nastao sredinom ’90-ih kao projekt glazbenika sastava Moongarden Cristian Roversi-ja i David Cremoni-ja kako bi sudjelovali u tributu Mellow Records Genesis “The River Of Constant Change”.

Stilski trio zvuči kao instrumentalna verzija Moongarden-a, barem s onim što je njihova normalna grupa zvučala u to vrijeme. Neo/Symphonic Prog pod jakim utjecajem Genesis-a, prevladavajući odsutnost basista korištenjem bas pedala i snažno se oslanjajući na uporabu analognih klavijatura poput Moog sintesajzera i Mellotrona. Aranžmani su bujni i duboko simfonijski izraženi sa tendencijom prema melodičnim i profinjenim glazbenim teksturama, zvuče jako poput Genesis-a sredine ’70-ih s očitom aurom neoprog scene zbog osjećaja melodije u gitarskom djelu.

Submarine Silence – “Mr. Submarine Ordinary Day (Part 1)”


Plackband

Uvijek privučeni starinskim zvukom Genesis, nizozemska formacija Plackband nudi lijep, melodičan i potpuno simfonijski orijentiran progressive rock, istaknut promjenjivim modernim i analognim klavijaturama i harmoničnim pristupom sastava.

Zvuče iznimno slično američkim sunarodnjacima, ispunjavajući njihov stil s toplim vokalnim linijama i dramatičnim i mekšim instrumentalnim teksturama. Sastav se nije bojao proizvoditi duge skladbe s priličnom količinom ubačenih mellotrona i naravno potrebnim suvremenim zvukom sintisajzera. Gitare ostaju blago u pozadini, isporučuju i lagane električne i atmosferske, akustične teme, donekle u smjeru neo proga iz ’80-ih, iako u aranžmanima općenito nedostaje Genesis-ovo neusporedivo bogatstvo. Djelo Michela Van Wassema je međutim apsolutno zadovoljavajuće, vodeći glazbu do prekrasnih, simfonijskih podloga s mnoštvom grandioznih predstava i orkestralnih odlomaka.

Plackband – “After The Battle”


*Stavovi izneseni u kolumnama i komentarima na ovom portalu su osobni stavovi autora i ne odražavaju nužno stav MLP-U portala.


Ja nisam vlasnik autorskih prava fotografija, videa ni muzike. Stoga, sva prava idu samo stvarnim vlasnicima. Ako ste pak vlasnik fotografije, videa ili muzike, kontaktirajte me mailom, koji se nalazi na stranici “Kontakt”, i video sa svim sadržajima će biti uklonjen s portala.

I am not the owner of either the image, video or the original songs. Therefore, all rights go to their respective owners. If you are the owner of the image, video or any of the songs, write to me a private message, located on “Kontakt” page, and I’ll delete this video immediately.

Povezani članci